Online video hd

Смотреть зрелые видео

Официальный сайт janmille 24/7/365

Смотреть видео бесплатно

Биографии исполнителей
Laurie Anderson
[02.02.2007] by RC (просмотров: 3154, голосов: 505,  комментариев: 0)
          



Настоящее имя: Laura Anderson
Место на карте: США
Род занятий: Композитор, вокалистка, автор песен, виолончелистка, дизайнер, скульптор
Стиль: Minimal, Experimental, Avantgarde, Art Rock, Ambient, Synth-pop
Родилась: 5 июня 1947-го года в Чикаго
Discografy
Offsite


Супермен, о котором Лори Андерсон (Laurie Anderson) спела в 1981 году, принес ей громкую, но кратковременную славу. Такая горячая реакция публики скорее исключение, чем правило, в карьере этой "электронной Кассандры". Необычный хит "O Superman" - единственный громкий выстрел артистки, с которого начался и которым фактически закончился ее флирт с мейнстримом. Лори Андерсон сделана совсем из другого теста, чем поп-звезды. Мало кто из авангардных персонажей ее поколения вызывал такое же пристальное внимание общественности и так же часто давал прессе информацию для размышления. Рок-музыка сама по себе привлекала ее внимание не больше, чем другие формы искусства. Артистка мультимедийного жанра, она объехала мир с десятками амбициозных проектов, охватывавших не только музыку, но и кино, пантомиму, визуальные проекции, танец и - самое главное - устные монологи, социальные и политические комментарии, размышления о самых актуальных проблемах, ради чего собственно она и выходит на сцену. "Настоящее авангардное искусство - это не только движение впереди остальных. Для кого-то это возвращение к правде. Мне нравится то, как это делает Лори Андерсон, - написал о ней американский критик. - Ее истории охватывают такой широкий круг тем, что задевают каждого. Однажды обязательно появится книга "Философия Лори Андерсон", и тогда мы поймем, насколько больше значит эта артистка даже по сравнению с Энди Уорхоллом".



Детство и юность Лори Андерсон прошли в чикагском пригороде Глен Эллин, где она родилась 5 июня 1947 года. Она рано проявила себя как широко одаренная натура. Детский интерес к музыке быстро перерос в серьезные занятия, в качестве основного инструмента она выбрала скрипку. Она горячо увлекалась рисованием и другими формами художественного творчества, много читала, интересовалась не только современным искусством, но и его прошлым. Андерсон отличалась завидной тягой к знаниям. В поисках простора для самореализации и качественного образования 20-летняя Лори перебралась в Нью-Йорк, где поступила в Barnard College на факультет истории искусств, который закончила в 1967 году с дипломом бакалавра искусствоведения. Следующие три года она провела на студенческой скамье Колумбийского университета и покинула его в 72-м году с дипломом магистра изящных искусств. Но и этого ей показалось мало. Знания о культуре погибших цивилизаций она пополняла в City College, где специализировалась на архитектуре и искусстве Древнего Египта.



"Нью-Йорк начала 70-х, - вспоминает она о том времени, - бурлил, как Париж 20-х. Я входила в группу артистов и художников-новаторов, включавшую Гордона Мэтта-Кларка (Gordon Matta-Clark), Джина Хайстейна (Gene Highstein), Сьюзи Харрис (Susie Harris) и других скульпторов и музыкантов. Мы помогали друг другу в реализации наших идей, стирая границы между разными жанрами искусства. Мы не спали ночи напролет, постоянно что-то придумывали, часто ездили в Европу. Мы понимали, что создаем что-то абсолютно новое (это направление позднее получило известность как downtown). Гордон Мэтта-Кларк был душой этого движения, с его смертью оно и закончилось". А для Лори все только начиналось.

К середине 70-х Лори Андерсон стала частым гостем арт-фестивалей, камерных концертных залов, колледжей и музеев, причем не только в Северной Америке, но и в Европе. "Я думаю, я выступила во всех "альтернативных местах" Соединенных Штатов, - рассказывает Лори. - Это была прекрасная возможность увидеть всю страну. Обычно я ездила одна с большим черным чемоданом, в котором лежали скрипки, кассеты и разные технические приспособления. В какой-то момент я начала чувствовать себя коммивояжером".



Ее многогранное и трудно поддающееся классификации творчество было прочно замешано на литературе, словесных образах и непосредственном общении со зрителями. Художественное образование и годы, проведенные в музыкальной школе, заметно повлияли на характер ее поисков и внешнее оформление ее работ. Она широко использовала необычное визуальное сопровождение, сталкивала разные жанры и технологии воспроизведения звука. Например, литературно-музыкальное произведение "Like a Stream" (1979) создавалось для оркестра и хористов, произносивших текст, а композиция "Born, Never Asked", написанная в 1980 году, исполнялась классическими и электронными инструментами. Лори многому научилась у европейских электронных музыкантов, с которыми знакомилась на фестивалях и тесно общалась в Берлине, где прожила несколько месяцев. Это были неугомонные выдумщики, изобретатели звуков и невиданных инструментов, многие из которых выдерживали всего несколько концертов.

В 1980 году Андерсон дебютировала на большой театральной сцене. Свидетелем ее дебюта стал нью-йоркский театр Orpheum, где она представила вторую часть мультимедийной тетралогии "United States". После нескольких шоу в Нью-Йорке, вызвавших заметное оживление в прессе, артистка проехала с небольшим туром по Соединенным Штатам.



К теме супермена Андерсон обратилась в 1981 году, записав свой будущий хит для скромного нью-йоркского лейбла 110 Records. У сингла "O Superman" было все необходимое, чтобы никогда не стать хитом. 11-минутный трек, составленный из электронных шумов и туманных лирических излияний, полупесня-полумонолог с обработанным на компьютере голосом, абсолютно неожиданно взволновал английскую публику, причем настолько, что покорил вторую строчку национального хит-парада Великобритании.

Заинтересовавшись харизматичной персоной Лори Андерсон, лейбл Warner Bros. взял ее под свою опеку и в 1982 году помог выпустить полноформатный дебют "Big Science". Основу этой пластинки составили избранные места из масштабного мультимедийного перформанса "United States" (его полная версия длится целых восемь часов), который представлял собой "сценический портрет страны". Хотя творческое самовыражение Андерсон принимало формы, далекие от требований мейнстрима, "Big Science" не остался незамеченным, отметившись во второй сотне американского поп-чарта.

А основной урожай аплодисментов артистка собрала во время пространного европейского тура, охватывавшего Англию, Германию, Францию, Италию, Данию, Швейцарию, Норвегию и Швецию. "Андерсон - суперзвезда своего жанра, - восторженно писала о ней репортеры. - Это одна из немногих артисток с мировым именем, выросшая их авангардных галерей, полуподвалов и клубов. Она великолепна, когда выходит на большую сцену, воплощая наши внутренние конфликты, наши разочарования и надежды. Андерсон - это электронная Кассандра, пророчица, сивилла, которая околдовывает нас словами, образами, звуками, мелодиями, шутками, мечтами и житейскими историями".



Приступая к следующему альбому, артистка ориентировалась на более приемлемую для широких масс стилистику, поэтому второй альбом "Mister Heartbreak" (1984) оказался гораздо более близким мейнстриму. Управиться со студийным вариантом пластинки ей помогали Питер Гэбриел (Peter Gabriel) и Адриан Белью (Adrian Belew). Такое соседство понравилось меломанам гораздо больше, чем одиночное плавание Андерсон. Альбом неплохо расходился, хотя большого шума, конечно, не наделал. Через несколько месяцев Лори подготовила живой альбом "United States Live" - концентрат объемистой записи, сделанной во время одного из ее экспериментальных выступлений и в полном объеме занимающей пять лонг-плеев.

1984-й год памятен в ее биографии и другими творческими событиями. На пару со своим новым знакомым Питером Гэбриелом она написала и исполнила композицию "This Is the Picture" для концертной видеопостановки "Good Morning Mr. Orwell", поучаствовала в подготовке альбома Жана-Мишеля Жарра (Jean-Michel Jarre) "Zoolook". А ее собственная композиция "Gravity's Angel" удостоилась номинации Grammy.

Новый студийный проект Лори Андерсон "Home of the Brave", который она обнародовала в 1986 году, представлял собой саундтрек к концертному фильму, снятому годом раньше - когда Андерсон гастролировала в поддержку "Mister Heartbreak". Одноименную ленту "Home of the Brave" она привозила на кинофестиваль в Рио, а в 87-м представила ее во внеконкурсной программе Каннского кинофестиваля. Конец 86 года прошел в гастрольном туре по Штатам, Европе, Японии и Австралии. Центральным номером концертной программы стал перформанс "Natural History".



Андерсон пользовалась спросом и как литератор и сценарист. В 1987 году она поучаствовала в написании сценария к фильму "Swimming to Cambodia" Джонатана Демма (Jonathan Demme) и Сполдинга Грея (Spaulding Gray), затем к картине "Bird Catcher in Hell" Боба Уилсона (Bob Wilson). С середины 80-х Лори становится постоянным участников благотворительных шоу, которые проводятся в помощь больным СПИДом и детских оздоровительных программ. Приятный сюрприз приготовил артистке Филадельфийский колледж искусств, присудив ей почетное докторское звание. Из необычных проектов можно отметить скрипичный дуэт со знаменитым скрипачом Гидоном Кремером (Gidon Kremer).

Очередь нового студийного диска подошла только в 1989 году. Он назывался "Strange Angels" и, имея мало общего с поп-сценой, отметился где-то на задворках американского хит-парада. Прервав пятилетнюю паузу в студийной дискографии Лори, он предшествовал новому пятилетнему отсутствию певицы в активном музыкальном цеху. Но это не значит, что Андерсон жила затворницей. Начало 90-х - очень насыщенный период в ее биографии. Она несколько раз объезжает Америку и Европу со специальными программами, объединившими ее монологи, авангардный музыкальный аккомпанемент, визуальное сопровождение. В 1990 году гвоздем ее перформансов становится работа под названием "Empty Places".

За шесть месяцев она дает 150 концертов по обе стороны Атлантики. Воспользовавшись не очень основательным, но достаточным для шоу-бизнеса знанием иностранных языков (помимо английского, она может общаться на итальянском, французском и немецком), Андерсон подготовила несколько вариантов шоу для разных стран, так что одно выступление редко было похоже на другое. Кроме оригинальных концертных программ, она популяризовала альбом "Strange Angels" и другим способом: "Вместо того чтобы снимать музыкальное видео на этот материал, я подготовила ряд сюжетов под названием "Personal Service Announcements", в которых высказывалась на самые разные темы: национальный долг, расходы на вооружение, оплата женского труда, национальный гимн, телевидение, современные технологии".

Участие в работе жюри Берлинского кинофестиваля, поездка в Китай и знакомство с местными музыкантами для помощи в создании киносценария, встреча с Далай Ламой, работа над документальным фильмом "The Human Face" для катала BBC, участие в кинофестивале Telluride Colorado - основные немузыкальные события в жизни артистки в 1991 году. Несмотря на такой насыщенный рабочий график, в том же 91-м году Андерсон закончила подготовку новой программы "Voices from the Beyond" в собственном музыкально-разговорном жанре, которая по мере продвижения артистки по стране обрастала все новыми темами и разрослась в конце концов до трехчасового действа. Критическое жало Андерсон было нацелено, по традиции, на самые разные, но актуальные темы: война в Персидском заливе, СПИД, развал коммунистического лагеря.

В 92-м году поклонников Лори ждала новая премьера - перформанс под названием "Stories from the Nerve Bible", с которым она проехала по Германии и Испании и добралась даже до Иерусалима. Гастроли растянулись на два года. Теперь Лори выступала вместе с новыми друзьями - Грегом Коэном (Greg Cohen), известным бразильским перкуссионистом Сиро Баптистой (Cyro Baptista) и другими. Несколько концертов они сыграли на разогреве у Боба Дилана (Bob Dylan). Через два года в продаже появится книга "Stories from the Nerve Bible" (1994), включающая тексты, которые уже звучали со сцены в одноименной программе, и новые сюжеты.

Объединив усилия с Брайаном Ино (Brian Eno), взявшим на себя роль продюсера, в 1994 году Андерсон подготовила альбом "Bright Red". В студийных сессиях отметился и Лу Рид (Lou Reed), с которым она тогда встречалась. Восторженные критики упражнялись в красноречии: "Певица и рассказчик, видео- и кинорежиссер, экспериментатор в области новейших технологий, Лори Андерсон - артистка ренессансного размаха, несравненный провокатор, супервумен мультимедийных зрелищ".

Через год вышел лонг-плей "The Ugly One with Jewels" (1995), за которым последовал CD-ROM "Puppet Motel", подтверждающий ее постоянный и глубокий интерес к новейшим технологиям. Новая программа "The Speed of Darkness", вынесенная на суд зрителей в 97-м, представляла собой шоу одного человека.

Первотолчком для создания альбома "Songs and Stories from Moby Dick" (1999), как уже понятно из названия, послужил знаменитый роман Германа Мелвилла "Моби Дик". К слову сказать, список литературных вдохновителей Андерсон почти так же обширен, как и перечень музыкальных влияний. В ее текстах можно найти отголоски или прямые цитаты из произведений Франца Кафки, Марка Твена, Шекспира, Итало Кальвино, Райнера Фассбиндера, Дона де Лилло и других авторов.

В последние годы Лори Андерсон редко превращает свои многочисленные проекты в студийно оформленные записи. Последняя подобная попытка предпринималась в 2001 году. Давно распрощавшись с компанией Warner Bros., заинтересованной в более прибыльных проектах, Андерсон опубликовала на безвестном рекординговом лейбле пластинку "Life on a String", которая привлекла внимание интерактивной аудитории и отметилась на 11 строке интернет-рейтинга.

К формату шоу одного человека она вернулась в 2005 году, как всегда нетривиально. Перформанс ''The End of the Moon" основан на ее знакомстве с внутренней работой NASA и разыгрывается с помощью скрипки и электронных инструментов. Первая артистка, допущенная в святая святых, Андерсон подготовила работу, которая получила награду журнала "New York" за лучший союз искусства и науки.

Накануне 60-летнего юбилея Лори Андерсон живет не просто активной, а сверхактивной жизнью и строит планы на далекое будущее. "Я не скучаю за 80-ми, я не скучаю ни о чем, - признается она. - У меня абсолютно нет времени на ностальгию".

Виктория Горпинко
[ Source ]



Комментариев к статье не найдено 26 mixes for cash Dead can dance spleen and ideal Deep forest deep forest Ellen allien Flunk for sleepyheads only Hans Peter geerdes Le tigre Minimal techno Shpongle Simon posford Synclub The prodigy Tosca Suzuki Twisted records Vibrasphere landmark ??? ???????? Боб марли Виктор Строганов Программа для развития музыкального слуха Роберт маилс


Сейчас посетителей на сайте: 15, из них зарегистрированных: 0, ботов 8 и гостей: 7
Baiduspider [Bot] , Google [Bot] , Mail.ru [Bot] , Yandex [Bot]


В хорошем качестве hd видео

Онлайн видео бесплатно


Смотреть русское с разговорами видео

Online video HD

Видео скачать на телефон

Русские фильмы бесплатно

Full HD video online

Смотреть видео онлайн

Смотреть HD видео бесплатно

School смотреть онлайн